三十岁,一个女人一生中的分水岭,标志着女人正式从青涩走向成熟。阿查(帕特卡拉帕·齐恰亚 Patcharapa Chaichue 饰)即将迎来自己三十岁的生日,但她一点也不担心,稳定的工作和一个相爱多年注定要步入婚姻殿堂的男友,阿查觉得自己的生活堪称完美的典范。然而,就在生日那天,阿查一番关于未来的设想令男友感到了巨大的压力,这个不负责任的男人竟然提出了分手。就这样,在三十岁的那一天,阿查成为了剩女。
一次偶然中,阿查结识了名叫阿波(方帕·凡帕努 Phuphoom Pongpanu 饰)的年轻助理,阿查的自信和美丽很快就吸引了阿波的注意,令他产生了想要接近这位成熟女性的念头。可是,阿查和阿波之间横亘着的,是七岁的差距,在这样的差距面前,两人能够携手走向未来吗?
毋庸置疑,贾玲是极真诚的,这份影像也是极私密的。以至于观众在阅读和评价这部作品时,几近于对私人日志的窥探,也在这种柔软的私人情感织成的密网中,意识到自己的逾越。态度之外,这部作品也是非常“中国”的。它最核心的情感动机,来自“争气”,每个中国人肯定都会心一笑。在国企厂矿的小社会里,熟人那种微妙的攀比、结盟、面子……在微缩社会中不断摩擦放大,又在时代洪流中一齐逝去。而在贾玲对母亲浓墨重彩的情绪宣泄中,父亲的形象几乎隐形,就连最后开跑车的幻想中也没有父亲的身影,这也非常中国。我蛮喜欢本片对旧时代的还原,也哭哭笑笑看得满开心。但不得不说,“死去的毛熊才是好毛熊”,对大多数互相控制的中国式亲子关系来说,早早离开的亲人才能成为心头永恒的白月光吧。
哭了,电影很真诚!那些说贾玲消费母亲的,可长点心吧!贾玲有能力、有机会把自己母亲的故事拍成一部作品,并且将永远留存于世...很棒!很羡慕!
穿越的真相这个设计特别棒,让电影更有层次。爱永远最催泪。
看得出来是想表达对逝去亲人的感情,但整个表达方式太像春晚上的小品了,不停地强行搞笑和强行煽情,但剧情合理性的设计却置之度外了。
终于,自己在家看完了李焕英,控制不住的眼泪,始终停不下来。想起了太多妈妈年轻时的画面,可惜光阴一去不复返。剧本其实也没啥创新,但能引起观众心灵的共鸣,我愿称之为一部好电影。
但是视角太难得了
一开始还以为是韩国小说改编,误会这部电影了。 很成熟很稳得片子,从英子伸手去接我的宝儿开始一路哭到结束,讲了一个好故事,希望贾玲可以弥补一份遗憾,妈妈一定为她骄傲。
想要通过作品释放自己的一些情绪、遗憾,是创作原动力的其中一种吧。看电影的时候,能感受到贾玲的这种释放,这也是我看这部电影最大的获得:从一个创作者的角度。
距上一次电影院里面人山人海已是一年前的事了! 有笑有泪有感触,这个票价值得。 "我宝,只愿你健健康康,开开心心的。"
“打我有记忆起,妈妈就是个中年妇女的样子。”
没有最后的部分真的就太平庸了。虽然毫无导演技巧,但贵在感情的真挚。真情实感的力量是无比动人的。
还有能说道的地方在于它向我们展示了在无数催泪作品中都存在的关于“爱”的淫荡结构(催泪的原因)——作为窥视者的全能终究在其发生阶段就暴露(包裹)于母系他者的觉察之下,导致这种全能感的回溯性丧失和主体的回溯性被觉察,它召回了我们自身的某种“崇高(排泄物)”,我们把自身的脏东西献给了积极配合的“神”。就像中学语文课本里的那句箴言:“天下最幸福的事情就是不知道自己偷偷做的好事,早被人看在眼里!”这也就是为什么这部片子成功利用母亲超我向大众传递了新保守主义的价值信念。如果说改革开放以来,现代化making的原子主体迫切寻求某种倚靠,那么回归“始发纽带”便成了这样一种淫荡增补。我们都想在唤回一个“家庭”中的主人,在物质时空上指向改革开放初期的无穷可能性;在伦理上指向包容/吞没我的母亲,对前俄狄浦斯的倒错
喝酒那场戏,演得太好了。这种打通第四面墙的故事,实在也是once in a lifetime,一个底层姑娘出人头地的人设,别家也没有了。为啥拍排球,因为是真事。真诚天下第一。
电影院有个妹纸哭得超大声,灯一打开就是社死现场,但真的蛮好看。好笑也好哭。
这是一个感人的故事,但不是电影。非常真诚的故事,但不是电影。
现在的打分已经都这么宽容了吗……穿越的逻辑根本不通啊……
穿越设计也不落俗套。
(说的不是贾玲,贾玲很会选点)
有笑点有泪点,全片围绕妈妈以及女性群体,没有刻意比较恶意中伤,娓娓道来妈妈的一切,将平淡的生活用喜剧的手法体现了出来,很惊喜,原来贾玲那么有才!
并不是剧本好或者摄影手法好,整个拍摄内容最多三星,但结尾确实太好哭了,谁不想跟年轻时期的妈妈见一面呢,哪个妈妈没年轻过呢,哪个妈妈不是曾经也拥有梦想呢
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved