“演员不是在模仿谁的生活,而是真实生活的一种写照”
在大街上和人体模型做演技练习的同时有了做演员的梦想,英在这部电影中的演一个配角
在与主演的桀骜不羁的劣根性对抗的同时学习演技的英的弟弟根的女朋陈通过修改剧本而得到导演的认可,得到演配角的机会。
英的演技压倒了主演并且在电影上映后成为一颗新升起的热线演员,在电影界备受瞩目,在广告界也一跃成为新的蓝筹股。
但是在配角期间一直和他一起的经纪人在没有经过他同意的情况下独自决定了合同延长的要求事项让英很不满,所以英和那个恶棍经纪人诀别后选择了新的经纪人,他的弟弟根。
在现在的位置上有着最高人气的英,渐渐忘记了自己本来的面貌。
对经纪人弟弟根发火,推迟摄影时间,甚至代替喊“cut”。在只有演艺人的聚会上和一些小混混交朋友,还利用自己现在的身份和一些女人见面。
这样的做法也给自己和自己周围的人带来了威胁...
这是一群披着人皮的禽兽,西装革履、满脸正义同时又张着血盆大口正在舔舐双手上的鲜血,讨论如何符合法律、道德、信仰,系统化、高效化、程序化的实施那该死的种族灭绝政策。由此可见,纳粹分子干着最肮脏的交易还要为它盖上一层遮羞布,德三的法律、道德、信仰才是整个人类社会的退步!
会议桌前
蜡笔小新的剧场版永远都有脑洞、回忆和感动。故事也是满满地心意和诚意,好想当回小孩子。
人会被一个为了击中靶心不择手段的系统里的政客和军官当原木来讨论、处理和清零。
看得出《蜡笔小新》系列剧场版也进入了“二次创作”阶段——当以前的观众成为了作品的创作者所呈现的作品形态。这也让本作剧场版的高概念成为了评论的入口,但这些概念并不像《大人帝国的逆袭》那样落实到某种现实的批评,而是高谈如“没有创作世界则将毁灭”、“孩子与成人世界的对立”等老生常谈的概念,却忽略了概念生成的过程。
肥嘟嘟左卫门居然是神谷浩史,好久没看小新剧场版了,哭一鼻子
要警惕的是独裁、反人性往往也是以看似民主程序的方式进行的。各部门互相推诿的现场让我仿佛来到了某国的很多会议现场。
没有去年新婚之旅喊人,但依旧会持续追番下去
我们一起吼吼吼,哭哭哭,不计细节地怀念童年回忆。
把过去的罪恶公之于众,需要的不仅仅是勇气,还有就是对历史的否定。一群道貌岸然的人,神情轻松的讨论最终解决方案,穿插着谈论各自的家庭美满和子女,形成了巨大的反差,耐心看完全片并不会感到枯燥。
近几年来最好的一部蜡笔小新,可以和大人帝国平起平坐了吧。
同一题材前几年出过美国版“阴谋”,但这题材还是德国人自己拍才更有“严整秩序下的冷酷”感。人性被众口一词的恶臭意识形态严实地挤压到几近于无的地步。艾希曼中校作为“最终方案”的灵魂角色,得到神还原,看似无足轻重,却在每个关键节点以其无以伦比的效率极优化方案以及一丝不苟的统计数字主导了整个会议的方向🧭说实话,一直觉得“平庸之恶”以形容艾希曼中校这个说法并不确切,技术性官僚只是看似平庸(能力毋庸置疑)更无所谓恶,他只是在将一切看成“数据列表”的时候,过于理所当然了。艾希曼是人类理性之恶的代表,只是还没有人把脏水泼到理性头上。
台词字字泣血。1100万条人命只是工作量只是负担,偶尔闪现的看似人性的关怀只是基于自己利益考量的伪善和邪恶。毛骨悚然,似曾相识。
涂鸦王国爆炸的想象力,一部真“蜡笔”小新电影。
第一次看蜡笔小新,终于了解到他的魅力,初看是个很熊很粗糙的孩子,但是后来发现其实也是个很乐观坚强的孩子。这片向我们展示了真善美的东西,非常感谢。(本以为是低幼向,没想到很现实)
蜡笔小新子供向真难看,新配音还不好听
令我惊讶的是,这是第一次,蜡笔小新抨击了人性的阴暗面。
会议里有阿谀奉承也有针锋相对的各种对话,时间不知不觉就过去了
真正冷静的地方是大魔头希特勒和戈培尔一个镜头都没有。其实每个人内心都是魔鬼栖身之地。中国人的传统阻碍了我们做这么深刻的反省和感悟。中国人可能永远得不到救赎。
7
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved