你一直是你，我却不知道什么是我，直到我们拥有属于彼此的私人荒漠。导演真的很懂王家卫的慢性和调色，男男主角要到1小时左右才相遇。细腻的情感积累到最后热烈释放，那是冲破压抑盛开的共情之花。
这片子节奏完全不对啊，如果把那些有关用药和永恒的东西展开讲是一个很好的话题，哪怕扯也没关系，而不是用一些暧昧的无关痛痒的话打哈哈过去，又在前面铺垫了太久那些无聊的北京往事，看到一半我差点走了。最可气的是，两位女士都是朝气蓬勃有理想，被男主左一个嫌弃“像白酒”右一个嫌弃“还是小时候好”，最后还都屁颠颠的为男主卖命，这也太自我感动了吧，我都不明白人家图啥啊。
到了后一半，导演似乎也放弃了用“人的两面”来诠释主角的心理变化。故事里性别分工如此明确，其实反而是更容易理解的吧。
很有感覺⋯
有点抓马 插曲total eclipse of the heart好听
前半段节奏控制得那么好，到后面怎么就突然崩了？
两个孤寂的人儿相遇 有过真爱便足矣 我也许可以留下来做消防员 男主身材和那啥太棒了吧 我为自己不能做零而感到遗憾
爱而不得。说实话我也很了解他，但是我无法了解双内心的想法。可以很复杂，也可以很简单。但我没有机会得到证实
谢谢 让我在两个半小时内明白了什么叫如芒刺背如坐针毡如鲠在喉 天上一天电影院一年
用拉满的光影效果讲了一部互相加深自我认识的故事
节奏较慢，在不重要的事情上一直设悬，最后的剧情有点突兀
中年大院子弟对女人的终极想象：幼年时高傲清纯家道中落，少年时倚仗美色游走于不同男人之间，青年时追名逐利为了金钱抛弃自尊，中年时容貌焦虑婚姻不幸放任老公沾花惹草，老年时悔不当初回到白月光身边做个老妈子照顾卧床不起的他。
好久没看到愿意拍得这么认真的同性片。像王家卫的皮，但也有本土化的东西。绿光红裙，蛇皮裸背，那样极致的打光在暧昧、炙热、模糊不清的南美被肆意纵容着，变得更性感，更自然，更贴近人的肌肤。
一种巴西社会/世界主流内部分国家政治性的人物影射，由强硬暴力的传统男性形象(警察)转而至阴柔浪漫的“女性”，直男与跨性别者的恋爱诞生则代表着人类伪父系中心的调换和进步，行为背后对自我和Ta人的坦诚接受，便是一种爱意迸发的原始本能，而这种迫于改变的现况不止存在于两性关系中，本身也标志着对原有社会政治建筑的直觉化解构。在这场无法弥合的爱情漩涡中，我们最终可以见证私密的自由荒漠可以胜过无解的城市规训，并相信进步的可能。电影层面自二者视线转移交替之后的大部分美学灵感就来自于王家卫了，夜晚强饱和度运动捕摄+经典流行复古歌曲的组合，在保有前后剧情转折衔接的基础上，几场极具亲密感的戏份还能拍得如此自然优美令人叹服。另外Motorola在南美的手机市场占有率真的高，已经不止一次在南美电影中看到了，恍如隔世。
3.5，失业男警察满世界寻找网恋对象算是一个很有趣的题材，我看着看着，才发现原来后半段才是影片的重点。男警察从直到弯的转变确实让人诧异，甚至让人怀疑后续强烈情感建立的基点，但在王家卫风格一般的光影世界里，这似乎合理，似乎也不够合理。私人荒漠，看似孤独，但只要付出了情感，哪怕最后一无所获，在干柴烈火之际，世界只有你我。
底层中年危机直男和墨西哥保守小镇跨女网聊奔现的故事，前段写实的风格还以为是啥社会反思片，中段尬得我抠出十套海景房，后段莫名奇妙的he让人摸不着头脑……
影片前半部份，含朔量太高了。以至于直到郭小鲁去布拉格时的转场设计才让我想起来从影片里找导演，找呀找。费劲，想着，中国电影需要王朔。文艺青年的圣地还得是北京……这是京圈的自我实现預言，多巴胺的运行机制，当人特别自信时挡在前面的人会下意识让步。但整部影片说白了、就一个大写的“刻奇”……
很梦幻的一次经历像是 和自己的经历总觉得很相似 以至于看这部电影的时候 有很深的代入感 那些过往的画面也像电影一样 在脑海闪过 只觉得像是一场梦一样
森林不过是最初的起点，家养也未必是泯灭天性。天性不过是来自人类的stereotype。人类在与时俱进，但是对待其他生物却是停滞不前。
丹尼尔和莎拉亲热后对峙那场戏，莎拉有种惊人的心碎之美。风吹乱了她的头发，我痴痴地看着屏幕，呆了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
