抛开政治隐喻,唯一没有天赋的孩子在家族中被指责,被遗忘,这样的设定实在容易让人心疼和共情。迪士尼对完美表象下分崩离析的探讨值得肯定,但放到台面上就是既不完全童话也不完全残酷的,无趣的《魔法满屋》。
20220113百丽宫。媒体邀请专场。迪斯尼的爆米花,真是不太适合我这个年龄看了,唱歌跳舞太多了。
知道评价不是很好没报什么期待来看,结果我却看哭了。我没等到我和奶奶和解的那一天,而且这一天也永远不会来了,所以我才无比羡慕这样“突然唱着歌就和解”的童话故事吧。我也好想要这样可爱的房子,这样可爱的会魔法的家人。漂泊在外太久,不管是不好的记忆好的记忆在迪士尼激发下之后思念了。
后来的洗白又太生硬了,突然就变得和蔼可亲了,突然就和米拉贝和解了。
喜欢炫彩的颜色,喜欢美丽的歌声,喜欢随处的花朵
什么,我是来看魔法的,你却告诉我魔法就是我们自己,好奇,探索,勇气,了解,改变,接纳,和解,铸成强大的魔法,强大抵御侵略和伤害,而真实才是强大的基础,真实才是魔法的根基,还能不能好好看魔法啊,刺绣和水杯里的小老鼠也太可爱了
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
情节较弱,有一些细节不错,小外甥和女大力士都有意思。迪士尼是永远的政治正确
我们都需要被看见。需要被人无条件的爱着。接纳完全的自己就是美妙的魔法。
每次看迪士尼的动画仿佛都会变得很脆弱。在充满魔法的奇幻世界里感受爱和人生,真的是一件很治愈的事。这次的魔法满屋,歌舞部分的运镜和剪辑蛮有特色,剧情上看到了家庭的和解。虽没落泪,却也被触动。
也许是期望过高,看完有些失望,甚至有些起疑,《魔法满屋》当真是《冰雪奇缘》和《疯狂动物城》原班人马打造的?
在工业流水线上持续产出可乐糖浆兑水冲开后转手卖你15块(或更贵)一杯这件事上,你永远可以相信迪士尼本部。吹了半天的歌单听完一首能记住的都没有(语速倒是很想学)。皮克斯家剧本里预示着电影真正开始的戏剧冲突居然放到第三幕,真就全程唱跳rap一轮就结束了,经费少格局小。西语味那么冲反而让英语听着违和感爆炸。比去年同期的Soul差太远了。
哥伦比亚元素那么好看好听,但是个不怎么太好的故事。
家族长久统治一方要靠什么,当然是强力(大力女)、情报(顺风耳)、宣传(鲜花),再加上两代女主那点勇气和组织能力,真.成人寓言
1)中规中矩的合家欢电影;2)适合小朋友,挺有教育意义~
后来的洗白又太生硬了,突然就变得和蔼可亲了,突然就和米拉贝和解了。
在澳门看了粤语场【我觉得我粤语听力家可以90-95分了】
but the stars dont shine ,they burn
剧情不够唱歌凑,吵架把家人撕裂,拥抱再重建家园。鸡汤满满,馊气呛鼻。迪士尼只剩下画面了。5
这是给大都市好学生订做的吧?魔法代表了每个人的特长,那几首好听的歌唱出了核心:你不必那么完美,不必能力那么强,不要扛着那么多负担,总会有人爱你。这个主题当然不错,但编出来的故事却太生硬了,前因后果都不够清晰。角色都让人爱不起来,因为都太社畜了,而且也都服务于主题,缺乏冰雪奇缘那种鲜明的趣味和个人风格。精华都在歌曲里了,旋律和剪辑都很华丽。
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