被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
剧本杀不比本格推理在于普通人推剧本有太多无用视角了，这也让前半程失去了节奏，但揭秘一段还是很有意思，奇情案设计十分巧妙地让所有环节变得通顺，也能看得出万合这帮人是为了结局才攒出这个故事，算是把故事认真讲好了。
坚持过半小时之后，渐入佳境，这样一部讲述电影诞生的电影，尤其在当下语境里，难能可贵，值得狠狠一看。电影流亡者，颇有些胆量啊。
现在都是金句叠电影啊，讲一个完全架空的故事没有任何敏感点，又要暗示我这是借古讽今哦然后说一些金句就有“勇气”了，就“这都能过审了”，观众也嗨了好像今天rebel了看个电影就对抗威权了。当商业娱乐来看本子是不差的，只是太self congratulatory了，老在那里说我也是有良心艺术家我鼓足勇气在妥协的边缘揭露真相你们看不懂没关系自己猜但我的作品会留下（当然，这是影视从业者的视角，我一个观众也有点站着说话不腰疼吧）。最大的问题是这拍得难看。。。基本功都没有的样子，看得有点生理难受，节奏也特别不好，后面靠强冲突动作反转硬趟过去
万合天宜，再加上同福客栈，爱情公寓和德云社的加持，真的是太棒了！
可能是有一些不错的想法，一些表达欲，奈何水平不够，表达的过于低级。技术是捉襟见肘，全室内戏调度惨不忍睹，剪辑又是想法颇多。剧本平庸的情况下演员更是雪上加霜了，是没钱还是攒了个朋友局，主角团里最有大荧幕感的竟然是邓家佳，其他人那是一人一个路子演到黑，现场导演也完全不管的感觉。总的来说就是更适合网大，上大荧幕属于是灾难现场。
虽然很喜欢《报告老板》，但真的不敢对他们的电影作品抱太多的期望，毕竟不是同一种东西。但。。。。。我真的笑跺脚了、拍腿了。里面那些喜剧的部分，我很喜欢，让我放松。那些演员和略微的戏剧腔调，也都不差，可见导演还是有一定实力的。推理的部分竟然也一波三折的，很有意思，引得人一步步往下看。虽然我看完想想也有很大的bug，不过细节很好啊，过程很好啊。而且我也没看过没bug的推理片。毕竟无巧不成书，无bug不推理吗。还有迷影的部分，也很有趣，如果再多一些就好了！对这个团队很有好感，编导演都能撑起来，在当前的国产片市场绝对属于比较强的，比较有特色的。
真正意义上的一出好戏。迷影元素是有的，而且可以看得出创作者对历史对文化是有一定程度的知晓的。但是提一句“威亚”在那时候应该是未出现的话语。所以在细节上是有些问题。本片让人敬佩的提出了很多口号。无论是关于记忆清除，踩灭火苗，还是艺术家的良心，都是对当代环境和现象的讽刺和鞭笞。在恶的环境中引人向真相靠近，向善意靠近。有些傻却很可爱的信念感。
影片对电影业内的各种讽刺，那些恰到好处的台词！
缺点是人物塑造一般，演技也一般，没有让人印象深刻津津乐道的角色，当然，秦霄贤除外，这家伙与周围格格不入，眉头皱成搓衣板，呆滞的眼神，像个傻子似的杵着在看一群傻子表演，不过憨傻的挺可爱的，死的挺有喜感。
2.6 没有拍长片的技能。建议改去抖音连载。
有点利刃出鞘的风格，但故事还是报告老板的故事lol
剧本杀式的好电影，结局给人多方面的遐想，一些致敬也比较惊喜。看电影喜欢思考的可以发掘出很多东西，纯看的也可以获得一些感受。
各种类型大杂烩到刚刚好，最后犯罪理由虽然俗气了点但是达到了意料之中的捂嘴惊叹一下的效果。每个演员应该说是演得尽职尽责，所有台词动作都把自己所演角色的人物性格做到位了(不过说真的略微脸谱化了一点);看到爷叔又飙了几句上海话好亲切哈哈，注意到那个头小脸小演技略木头的原来就是传说中的德云社大帅哥。再说情节，情节设计得也是规整中的惊险刺激，几处小反转虽然刻意但不难叫人称绝。其实最喜欢的还是核心思想的大胆揭露，借古讽今，蛮敢说的!当然最后到底是邪不压正还是上面的人一手遮天，就是观众自己的见解啦!整部电影的话剧感很强，或许以后会有个话剧版本?
3.5-4 给足四星。当作鼓励吧。内核有点薄。所以前头一直在耍花活。其实不用搞成悬疑喜剧也行。只要悬疑就成。民国真是一个好年代。明眼人一看就是现代的故事还要搞到遥远的军阀时代。其实本身就是一个讽刺。就和最后他们只能跑到异国他乡才敢把片子拍出来一样。前面为了铺垫，一直在谈话太过于像话剧的舞台。节奏如果再加快一些会更好。我都隐约生出不耐感了。直到陆老板锁了门，感觉整个片子才像电影。最后不得不说，这也算是导演和编剧替电影人扬名立万吧。但感觉太过于爱惜片中几个角色。毕竟可能算是同行。笔下都留了情。不够花头不够坏不够铁石心肠不够蛇蝎，所以最后这几人都出现在越南就一点也不奇怪。。我倒挺想看更坏一些的人最后却站边好人来打的。有点遗憾。还是有点过于正面符号了些。
原本以为是精彩的剧本杀，结果总是加些有的没的滑稽梗，主要悬疑剧情又不好好打磨，逻辑尴尬，还要加上各种情怀，越看到后面越看不下去
断断续续几次才看完，但是最后尹正伸出又收回的手好温暖。
剧本就该这么写！！！！已经瑕不掩瑜了。本煜太帅太苏了！！动人爱情故事，差点看哭！！
英文片尾曲是爵士乐灵魂人物爵士乐大师路易斯阿姆斯特朗的《What A Wonderful World》。之前在罗宾威廉姆斯的《早安越南》里也曾出现过。大家也可以听一下麦可布雷的版本，就是很适合在家里跟爱人跳舞的那种曲子
三星半吧。特点突出，问题也很突出，有点像《利刃出鞘》。过分依赖强情节和反转，逻辑性和角色弧线就得从略。好看还是好看的，但不能细想。结尾想热血一下，但我感觉反而不够有力——话说华语商业片结尾都得是某种程度的happy ending吗？
万合天宜的电影长片，终于成了。作为他们作品的老粉，还是很开心的。这次本煜也是前所未有的帅，每个选角与角色的贴合度都是那么恰到好处，对各种电影的玩梗，熟悉的万合气质，散发的是万合这群人一直以来对电影的热爱，加油，电影人。
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