感觉疫情开始以后，就再没有看过这么好的电影了。
Always have ,and always will
要爱得怎样深沉又无私，才能承受如此这般巨大得吞噬自我的痛苦与孤独……
虽然科幻得很玄幻，但是平实的叙述，精湛的演技，冲淡了基本上不可能的科技成就，很感人。
上乘科幻片，對人性的思考絲絲入扣，無套路，有真義。
故事普通，情节细腻，男主演技大赞！应该有缘小金人。
当克隆人获取了人类本体的身份，人类本体又算什么？一个类似于忒修斯悖论的哲学命题，一个难以说清的身份关系，以及无法割舍却又必须告别的人生。纵使科技几乎可以改变一切，但构成人类本质的特质，诸如灵魂、伦理、和情感的命题仍是我们无法逾越的关隘。山水空灵，景色宜人，智能科技，无所不在，可我们仍将为自己身为人类的身份而付出一切。
作为99年高考的人马上想起了当年的作文题......
第一次在电影里体验到了最真切的“纠结且复杂的心情”
890｜3.5，克隆之后毫无区别是直奔主题的软科幻设定，然而剧本不够简洁，情感的表达也不够有力。故事是残酷而温暖的：即使另一个我与我自己毫无区别，但与家人的爱的记忆无法被抹去，怀着它离开这个世界无疑是痛苦的，但也只有知悉亲情完好如初，才舍得放手离开。中间一段配乐居然是Radiohead的Idioteque。
老套的克隆设定，刻意设置的冲突，让这部电影看着非常拧巴，最重要的是这个所谓的爱与死亡的主题实在肤浅，尽管大部分世人都深陷于此——但其实这提醒了我一件事，那就是电影不是为了那些“成熟”的观众看的，而是为了更多没有看过和感受过的人拍摄。这正是艺术和人类的关系。
再见你一次
最大的bug是，都能出克隆人了不能把癌症治一治吗i
偏僻的疗养所，简约冷淡的装潢风格，饱和度稍高的灯光，让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术（基因编辑+克隆人+记忆移植）散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息，根本原因是影片的内核不存在对抗，而是有人文关怀的，是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇，虽然两人给的都是特写，但给Cam的拉得更近，满脸都是恐惧，Jack则给到了脖子，虽然有戒心，但没有恶意。男主作为艺术家，看到自己的克隆人找回自己创作的灵感（虽然偷换了工业设计和自由创作的概念），他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知，以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
过去的一切
还可以，调调调的很准，各位大神表演也很到位！
题材很老套，但是处理方法会跟以前的片子有些不同，非常隽永。喜欢整体的视觉效果，颇有东方的禅意。
年度遗珠，无论是本片的质量还是阿里的表演，都堪称2021年为数不多的上乘之选，也凸显了学院奖的固步自封和对科幻题材的偏见。它营造了一个轻未来的世界，用一个身患绝症的人选择克隆出几乎和自己一模一样的人，瞒着不知自己即将死去的家人，继续他的陪伴和存在。本质上，它在探讨了临终关怀的自我和解，忒休斯之船那种自我同一性的困惑，也是一个人选择如何有尊严的死去等等情感面的问题，科幻元素是高概念设定的手段，却并非故事的核心动力和主要卖点，甚至于它更像一碗绝症梗的鸡汤，只是因为那种精致的摄影、颇具轻未来风的艺术设计，和阿里细腻熨帖的表演，有一种沁人心脾的味道。
把自己的人生分享给自己的克隆体，这个克隆没有本体的遗传疾病。但是，克隆体并不会把后续的经历分享给本体。这，标准的，本体被取代了。人认不出来克隆体，为什么狗狗可以呢？克隆人霸占了他们的妻子孩子家庭一切，本尊只为疾病只能在岛上等死。看完整个故事，心情挺沉重。本体为了让妻子、儿子的生活继续，选择让自己的克隆体替代他，自己一个人静悄悄的死去。对本体来说，真是相当的痛苦了。克隆体通过考验后就会消除自己是克隆的记忆，认为自己是真正的自己。如果能做到无缝对接的话，就不会这么痛苦了吧。男主在最后一次回到自己的家里，抱着自己的儿子、抱着自己的妻子，唉，难受。太阳穴的小贴片，和黑镜很类似。戴上眼镜就是电脑，这个，将来应该会实现。
I love you , always have, and always will, 泪目
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